La esencia de Faithful, como producto y modelo de colaboración creativa, es una meditación sobre la autoridad y la vulnerabilidad y cómo coexisten en las historias y experiencias de las mujeres.
A través de un libro, un álbum y un evento de difusión cuidadosamente diseñados, Faithful cuenta historias de mujeres de la Biblia -Rahab, Ruth, Eva, María Magdalena y otras- cuyas vidas estuvieron marcadas por el conflicto, la decepción y la opresión.
Organizado por Integrity Music y Compassion International, el proyecto apoya los esfuerzos de Compassion por atender a las niñas que viven en la pobreza en todo el mundo. Las colaboradoras -entre las que se encuentran Amy Grant, Ann Voskamp, Ellie Holcomb, Christy Nockels, Ginny Owens y Rachael Lampa- han enmarcado su participación como una oportunidad para hablar y crear con autoridad, con la esperanza de que otras mujeres se sientan movidas a hacer lo mismo.
Como me dijo la cantante y escritora Sarah Macintosh: «Mi esperanza, mi mayor esperanza, es que las mujeres hablen, porque se sienten envalentonadas para hablar tanto si se les respeta como si no tienen autoridad».
Tanto en mi experiencia personal en la iglesia como en mi investigación sobre el papel de las mujeres en el culto, he visto por qué esto es una lucha. Hay un patrón de creadoras, escritoras y líderes que abordan su ministerio con cierto grado de precariedad. No es que duden de lo que Dios les ha llamado a hacer, sino que anticipan que serán desafiadas, cuestionadas o forzadas a defender su posición en algún momento del camino.
«Hay un gran debate sobre las mujeres y los roles y las mujeres y el llamado», dijo la escritora Trillia Newbell, que participó en el álbum y el libro que lo acompaña. «Siempre estamos intentando averiguar cuál es nuestro lugar».
Ser una mujer que lidera la iglesia es ser constantemente consciente de su autoridad y vulnerabilidad, una dinámica que el proyecto capta a lo largo de la historia de la iglesia.
La cantautora Sandra McCracken subraya que, independientemente de que las mujeres ocupen un lugar o un título de autoridad en un espacio concreto, «de forma innata, estar hechas a imagen de Dios significa que tenemos autoridad como mujeres».
MacIntosh, que facilita regularmente talleres para escritores, señaló la importancia de cultivar la seguridad en los talleres de Faithful, donde las mujeres se reunieron para escribir juntas durante el otoño y el invierno anteriores a la pandemia. Este entorno representó un cuidadoso esfuerzo por crear un espacio en el que las mujeres pudieran sentirse seguras para escribir y crear juntas.
«No había jerarquía», dijo MacIntosh, un factor importante porque las mujeres en algunos entornos eclesiásticos tradicionales a menudo «no se sienten seguras para hablar porque se sienten… poco inteligentes» o no cualificadas.
En los últimos dos años, varios libros influyentes han captado la preocupación por los roles de género en los espacios y la cultura evangélicos, como The Preacher’s Wife (La esposa del predicador), de Kate Bowler, Jesus and John Wayne (Jesús y John Wayne), de Kristin Kobes Du Mez, y The Making of Biblical Womanhood (La formación de la mujer bíblica), de Beth Allison Barr.
Aunque los evangélicos pueden discrepar sobre el alcance del problema o sobre determinados roles pastorales, todos estamos de acuerdo en que cuando las mujeres no prosperan y no aportan sus dones espirituales a la iglesia, todo el cuerpo de Cristo se resiente.
Así que a los preocupados y cínicos les puede preocupar que, como proyecto «para las mujeres y por las mujeres», Fiel sea una confirmación más de que el trabajo de las mujeres en la iglesia está marginado. Admito que ese fue mi primer instinto. Vi a Faithful como otro ejemplo del trabajo creativo e intelectual de las mujeres que se comercializa a través de la belleza y un aura de sensibilidad femenina.
Luego, cuando empecé a trabajar en este artículo, dejé a mis hijos pequeños con mi madre para tener unas horas para escribir. De camino a casa, puse la música del álbum Faithful; empezó a sonar «Rahab’s Lullaby».
Me acerqué a la música como un ejercicio de escucha directa y lluvia de ideas, pero la canción me llevó a un lugar emocional inesperado.
Al principio, estaba confundido. Intenté averiguar qué había en la canción que me había «tocado». ¿Fue la narración? La historia de Rahab no tiene un significado personal. De hecho, tuve que volver a ver su historia en Josué para recordar los detalles del cordón escarlata y la profesión de fe que hizo a los espías israelitas.
Aun así, me encontré luchando contra las lágrimas mientras una voz fuerte y clara cantaba: «Tú me perteneces / Y yo le pertenezco a Él / Sostén este cordón escarlata y respira / La esperanza está en el otro extremo».
¿Fue algo de la propia música? La canción tiene una instrumentación sencilla, que comienza con un acompañamiento de guitarra y va añadiendo gradualmente cuerdas y piano. Las voces marcan el contorno emocional de la canción, con armonías estrechas y ecos de fondo. En un momento, se respira, y al siguiente se eleva hasta un grito confiado y pleno. ¿Fue la letra? ¿Importaba?
En ese momento, a solas en mi coche, me avergüenza haberme emocionado hasta las lágrimas. ¿Por qué? He pasado años de mi vida estudiando la música. Atesoro la música en parte por su capacidad de afectar a las emociones humanas. ¿Por qué luchar contra esta respuesta? Cuando me miré a mí mismo con sinceridad, me di cuenta de que me avergonzaba haberme emocionado tanto por algo que había abordado con cálculo clínico. Quería mantener esta obra a distancia, analizándola sin comprometerme realmente. Qué flaco favor le hago a estas mujeres y a sus dones.
No me enorgullece el hecho de que haya sido necesario un encuentro emocional con una de las piezas de Faithful para ayudarme a empezar a hacer mejores preguntas. Por ejemplo, una de las preguntas que inicialmente quería responder era: «¿Por qué sólo las mujeres? ¿No se debería animar a los hombres a escuchar, meditar y asimilar esta obra?». Cuando se lo pregunté a un par de colaboradores, parecían (comprensiblemente) desconcertados, si no molestos. ¿Por qué importa que los hombres lean o escuchen?
Pensé en una entrevista que Sarah McLachlan concedió sobre Lilith Fair, un festival de música que inició con artistas femeninas afines en 1997. Contó a Rolling Stone que, durante los primeros años del festival, a menudo le hacían preguntas como: «¿Por qué no tienes hombres en la gira?» o «¿Por qué odias a los hombres?». Su respuesta: «Nuestra misión es la gran música hecha por mujeres».
Recordando sus experiencias con Lilith Fair, McLachlan evocó lo espiritual: «Creo que es lo más parecido a la iglesia que entiendo: poder cantar, compartir mi propósito, vivir mi propósito y conectar con otras personas que sienten lo mismo». Inmersas en el auge del feminismo de la tercera ola, estas destacadas músicas tuvieron que admitir que este lugar creado por mujeres y para mujeres les proporcionaba una libertad expresiva y una seguridad de la que a menudo tenían que prescindir para conseguir un lugar en los escenarios dominados por actos encabezados por hombres. Era un espacio sagrado.
Al igual que McLachlan, las mujeres de Faithful parecen relativamente poco interesadas en averiguar si vale la pena intentar que los hombres se tomen en serio su trabajo. Estaban enamoradas de la experiencia de crear de forma segura y libre con otras mujeres.
Estaban deseosas de que las historias de Hannah, Miriam y Jehosheba fueran contadas y exploradas por mujeres de una manera que pudiera «atraer a las mujeres que tal vez no estén ansiosas por leer un libro escrito por otro hombre sobre estas historias», dijo Newbell.
Hace tiempo que me fascina la teoría de Felicity Laurence, educadora musical y estudiosa, de que la música puede ser un cultivador de la empatía. «La música», escribió Laurence, «ofrece un potencial específico para permitir, catalizar y fortalecer la respuesta, la capacidad y la relación empática». Esta idea resurgió cuando exploré Fiel porque muchos de los colaboradores del proyecto, en prosa y lirismo, se basan en la empatía adquirida a través de la experiencia femenina como una nueva fuente de comprensión de las historias de las mujeres en la Biblia.
«Con empatía y compasión, sostuvimos a estas mujeres con nuestra atención creativa», escribió Amy Grant en la introducción del libro, «hasta que sus historias se convirtieron en nuestras historias, hasta que sus voces se convirtieron en nuestras voces».
Una de las razones por las que creo que la música (y el trabajo creativo en general) es un cultivador tan poderoso de la empatía es que la capacidad y el impulso de crear reflejan al Creador. Ver y respetar la creatividad en otro ser humano es ver y respetar su creación y la imagen de Dios en él.
Las meditaciones empáticas sobre las mujeres en la Biblia pueden ayudar a la iglesia en general a ver estas historias como centrales en la narrativa de la redención. La música y la poesía pueden abrir la puerta a la profundidad de estas historias cultivando nuestra empatía. Si no estamos dispuestos a vivir algunos de los traumas sufridos por estas mujeres, no comprenderemos plenamente su significado. Nos perderemos ejemplos de la atención, la fidelidad y la gracia de Dios en vidas individuales.
Termino con la empatía porque me impresionó el deseo de estas mujeres de habitar historias difíciles, de asumir una carga emocional para poder hablar y crear. Empatizan para que el lector y el oyente puedan empatizar tanto con la artista como con la mujer cuya historia está contando. Ellas pueden empatizar de forma única porque son mujeres.
Este tipo de trabajo puede crear nuevas entradas a las historias de las mujeres en las Escrituras, talladas con la sabiduría y la autoridad que provienen de la comunidad, la experiencia y la creación.
El álbum Faithful saldrá a la venta el 30 de abril, mientras que el libro y el livestream lo harán el 1 de mayo.
(Artículo escrito por Kelsey Kramer McGinnis. Kelsey es musicóloga, educadora y escritora. Es doctora por la Universidad de Iowa e investiga la música en las comunidades cristianas.)
Fuente: Christianity Today